从三个维度探索电影的主流价值表达

　　陈 宇

　　伴随中国电影产业的维度快速发展，创作观念亦在不断演进。探索当下，电影的主达观众与市场都期待在一部电影中同时获得主流价值观的值表表达、娱乐商业价值的维度彰显以及文化艺术价值的实现。主旋律电影创作者在追求思想性艺术性的探索同时，亦期待达成大规模传播。电影的主达商业电影作者也更注重把握时代脉搏和大众情绪，值表承担价值导向的维度责任。这种趋势，探索对电影创作者提出新的电影的主达要求。如何在作品中奏响时代主旋律，值表同时照顾到观众的维度多样化需求，是探索我在创作中思考并实践的问题。

　　主流价值观表达与具备时代特性的电影的主达叙事有机融合，首要问题是如何找到最能引起观众共鸣的表达方式。我认为，可以在家国情怀、社会现实、传统文化三个维度上探索。

　　主旋律电影再现光荣历史、构建宏大叙事或歌颂英雄人物，激发观众的家国情怀。近年涌现的《我和我的祖国》《金刚川》《长津湖》等优秀作品，在延续这一传统中进行创新。我在创作《狙击手》时，也努力展现这种家国情怀，使观众获得身在祖国坚实怀抱的自豪感。《我不是药神》《送你一朵小红花》《人生大事》等优秀电影，紧密结合时代风貌和社会现实，展现社会进步，讴歌真善美，反映和颂扬了普通人的精神力量。创作电影《坚如磐石》时，我尝试将经典叙事元素与当代社会现实结合在一起，影片强调邪不压正的正义力量，弘扬当代中国人不畏黑恶、顽强斗争的精神。近年来，《哪吒之魔童降世》《长安三万里》《封神》等影片取材自人们耳熟能详的神话传说或历史故事，延续中华民族的文化基因，唤醒扎根于观众心中的共同价值追求。我创作的电影《满江红》尝试展现忠义精神和民族气节，突破不同社会圈层和年龄代际的隔阂，引发广泛共鸣。

　　如何将类型电影的理论和方法论有效应用在创作之中？在我看来，首先要对类型电影理论的底层逻辑有精准认知。类型片创作要求创作者始终贴近观众的心理诉求。不同的电影类型，不是对作品样态简单的人为划分，而应向观众提供不同的心理体验。基于对特定电影类型和观众心理的准确认知，电影创作者能够高效地组织叙事和视听资源。为了避免类型片创作的同质化，我们还可尝试在依循类型原理的基础上突破类型，包括单一类型内部的突破，以及不同类型之间的融合。在《狙击手》的创作中，我尝试进行类型之间的融合。影片在战争片的主类型基础上，引入青春片的辅类型，将血与火的战争情节塑造为一场青春的历练，希望既贴近战争史实，又能引起当代年轻观众的共鸣。

　　讲好故事是当代电影的重要目标，叙事方法的研究是创作方法论的重要组成。在我看来，优秀的电影叙事可以被视作一个精密的动力系统，该系统能持续激发观众的观影兴趣。叙事动力大致有两种来源。一种是观众对外部世界的秩序追求。这为影片提供了持续的情节推动力，创作者要在叙事过程中不断提升维度。比如在《狙击手》中体现为主角应对战局、击败劲敌、突破自我，形成其戏剧行动的三个层次。另一种是观众对内心世界秩序的追求。我们需要不断地精细描绘人情人性的光谱结构，在叙事中不断丰富各光谱上的内容，完成系统的心灵刻画。在《狙击手》和《满江红》中，对人性的刻画从生存需求的角度入手，随着生死攸关的情境变化，当人物愿意为了崇高的精神目标而牺牲生命时，观众获得对人性升华的共鸣。

　　只有不断提升认知，才能创作出超越观众预期的跌宕情节，产生源源不断的叙事动力，激发出人物深邃的心灵力量，书写属于这个时代的主流叙事。

　　（作者为编剧）

(责任编辑：探索)