跨时空叙事，观众在意的是什么

　　《太阳星辰》的跨时空叙故事从1993年开始，重案组警察杨光耀追查一起连环凶案，事观过程中，众意他意外来到了2018年。跨时空叙在25年后的事观时空里，旧案尚未了结，众意新的跨时空叙血案又发生了。图为该剧剧照。事观

　　■本报记者 王彦

　　重案组，众意一个能勾起许多观众港剧记忆的跨时空叙名称。本周，事观又一部以香港为背景的众意跨时空缉凶罪案剧《太阳星辰》开播，把人们带入全新的跨时空叙港风故事。

　　值得一提的事观是，除了在腾讯视频上线，众意该剧还是中国内地首部与奈飞同步同时更新的亚洲罪案剧集，之后也将陆续登陆多家海外流媒体平台。在罪案剧已是全球流媒体平台重要类型的当下，新剧何以突围？

　　从前6集来看，跨时空缉凶的戏剧架构、时空错位带来的伦理命题，以及不同年代的中国香港社会风貌，共同构筑了剧集的特色。如果说，《刑事侦缉档案》《陀枪师姐》《鉴证实录》等早期港剧作品拓宽过一代观众关于类型剧的想象，也在二三十年前丰满着不少70后、80后内地观众对香港的认识；那么2024年，当《太阳星辰》面对视野与审美都在进阶的受众，许多类型上的技法未必多么诱人。在这个跨时空叙事里，见多识广的观众真正在意的已返璞归真，回到人的情感、侦缉日常所嵌入的世情世相。

　　把戏剧张力交付人的关系

　　故事从1993年开始，重案组警察杨光耀追查一起连环凶案，过程中，他意外来到了2018年。在25年后的时空里，旧案尚未了结，新的血案又发生了。

　　双时空的缉凶之旅固然是奇观，但主创早早建立共识——把戏剧张力交付普遍的“人”。编剧唐耀良觉得，罪案类型的剧本创作，其实是引观众在人性的迷宫里与主人公共同经历冒险，“不受困于自己布下的悬疑迷阵，而是拨开迷雾，抓住人物内心”成为剧本的创作基调。导演黄国强也为故事蕴藏的情感吸引。亲情、兄弟情、爱情以及关于赎罪与复仇的表达等，悉数被导演视作盛放人物与戏剧的容器，他希望从中探讨“人性灰度”，“很多人在环境及人际中挣扎求存，到底如何去评价善恶，值得观众去思考”。

　　前6集上线后，剧中几对人物关系呈现出了两难与拉扯，而来自人性深渊的探照亦初露端倪。杨光耀与叶诚，25年前的师徒在新时空重逢后，引导与守护依然在，可随着时空漂泊者站在新处境里再审视，却发现迷雾重重。杨光耀与麦志鸿，第一集就亮明身份的警与匪。可身处2018年的杨光耀渐渐意识到，无论当年的大胆挑衅，抑或中间25年的静默，再到新时空里砸下“你身边有内鬼”的当头一棒，这场“猫鼠游戏”的主宾关系似乎得重新定义，而麦志鸿的人生来时路也可能换来一声喟叹。更让人牵挂的人物关系还有杨光耀与陈凯晴，“我”遇见了同龄的女儿并与她成了同事，非典型的父女二人都将在此后剧情里经历对自我身份的探索、认同，及至情与法的再抉择。

　　控制与反控制间的权力博弈，人性黑白灰交织但终究邪不胜正的较量，相互试探又半路结盟的双向救赎……《太阳星辰》的故事行至此处，人的关系已成观众追剧的一大动力。

　　融香港文化于人的命运

　　1993年、2018年，故事里的杨光耀以一名普通香港警察的身份，穿越了两种制度下的香港。《太阳星辰》继承港剧的叙事传统，从具体的生活场景进入、从人物命运着手，用大众熟悉的香港文化让奇幻故事轻轻落地。正如黄国强所说：“很难有一个项目，可以让我把心中不同时代的香港特色呈现出来，《太阳星辰》提供了可能性。”

　　美术置景上，剧组努力还原1993年和2018年人们的生活给城市留下的痕迹。祠堂、庙街、唐楼、霓虹灯错落的巷子等，都以浓郁港味为观众开启时光任意门。这并不仅仅出于营造不同时代香港城市风貌的功能设置，事实上，有别于维多利亚港湾的高楼大厦，这些散落于市井的唐楼、餐厅等，才是普通香港人通常的社会交际点。此间有过客匆匆也有熟人熟事，杂糅又快捷，既是香港文化的直接注脚，五方杂处中也暗藏人性龃龉。

　　再以音乐与影像为例，剧中已多次出现Beyond的歌声。其中《情人》以原唱、女声版、变奏版呈现，呼应着人物在不同境遇下的情感关系。另一首《无悔这一生》则为杨光耀直抒胸臆：随着时代的发展和社会的进步，缉凶探案有了全新的手段和迭代的技术支持，现场勘察、审讯拘捕等也都相应有了更加规范、科学的流程要求，但警察缉凶的不懈努力和对正义的坚定追寻始终不曾改变。而电影《八仙饭店之人肉叉烧包》也意外契合地写就麦志鸿的角色判词。

　　浓浓的港风港乐里，《太阳星辰》与观众认知里的港剧味道“对”上了。而故事仍在继续。接下来，介入未来的杨光耀会否扭转旧时空的秩序？这一穿越命题下对“伦理困境”的探讨，或将最终决定剧集能否兑现观众对新港剧的深层期待。

(责任编辑：知识)